{"id":18076,"date":"2026-09-06T22:48:30","date_gmt":"2026-09-06T20:48:30","guid":{"rendered":"https:\/\/www.blackmetalistkrieg.net\/?p=18076"},"modified":"2026-09-06T23:49:41","modified_gmt":"2026-09-06T21:49:41","slug":"firtan-helios","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.blackmetalistkrieg.net\/?p=18076","title":{"rendered":"Firtan \u2013 Helios"},"content":{"rendered":"\n

Fumo nero proveniente da un ammasso di resti bruciati di soldati caduti; un valoroso guerriero esausto dopo una sanguinosa battaglia che siede a contemplare l\u2019orrida e maleodorante scena. \u00c8 questa l\u2019immagine iniziale evocata da \u201cHimsa\u201d (un termine sanscrito che sta a significare: ferire, nuocere), l\u2019intro di \u201cHelios\u201d, quinto full length dei teutonici Firtan. Con i suoi tristi violini che suonano a morte, cos\u00ec come sono soliti suggerire i glaciali rintocchi delle campane che accompagnano la dipartita dalla vita terrena, potrebbe benissimo fungere da sottofondo ad un doloroso trapasso. Attivi dal 2010, in oltre un decennio i Firtan si sono guadagnati la fama di band di punta non solo nella scuderia della AOP Records ma nell\u2019intero panorama black\/death tedesco, grazie soprattutto alle loro energiche performance live. Il titolo dell\u2019album trae ispirazione dal mito della divinit\u00e0 greca (Helios, appunto) \u201cche tutti vede e tutto ascolta\u201d. Il culto di Helios non era ben accetto nella Grecia antica in quanto non considerato un vero e proprio Dio ma un astro che splendeva durante il giorno per riposare e rimanere celato alla vista altrui durante la notte; la figura del mito viene qui accostata ad una vera illuminazione intesa non come fuga da una fatua realt\u00e0, ma come visione pi\u00f9 chiara e limpida di ci\u00f2 che si vuole essere: la versione migliore di s\u00e9 stessi, e i nostri sembrano essere perfettamente riusciti nell\u2019intento. Siamo di fronte infatti al disco della svolta per la band teutonica, o meglio alla \u201cEpifania di Helios\u201d.<\/p>\n\n\n\n

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Il gruppo infatti si destreggia abilmente tra un black metal evocativo, disperato (come in \u201cAscension\u201d) ed a tratti grezzo (come in \u201cAmbrosia\u201d), mai banale, con richiami ad atmosfere dal sapore orientale (come nella title track), e ad un death metal dal sapore pi\u00f9 moderno. Forti i rimandi ai Mg\u0142a in \u201cSolis Currus\u201d (caratterizzata da un intermezzo tipicamente funeral doom) ed in \u201cWide Open Eye\u201d (le cui liriche sono prese dal Kybalion, trattato di filosofia esoterica ed ermetica pubblicato per la prima volta nel 1908). Il passato musicale pagan\/folk della band \u00e8 tuttavia ancora pronto ad emergere: e lo si evince dalle parti acustiche e dai brani affidati alla talentuosa violinista ed eterea cantante Klara Bachmair come \u201cShadows Of A Dawn Unborn\u201d o la gi\u00e0 citata intro, od ancora nella ri-arrangiata versione acustica (molto ben fatta) del\u00a0 classico dei Bathory \u201cMan Of Iron\u201d (che chiude \u201cHelios\u201d), tratto dal fondamentale \u201cBlood On Ice\u201d del 1996. La copertina \u00e8 una moderna raffigurazione fotografica del \u201cmito greco\u201d, con il capo cinto da una corona di raggi di sole. Gran parte della produzione \u00e8 fatta in \u201ccasa Firtan\u201d: disegni, foto, impaginazione, oltre ovviamente all\u2019aspetto compositivo affidato principalmente a Phillip Thienger (voce, chitarra e tastiere) ed a Christian Strobel (chitarra). James Dorton dei Ne Obliviscaris \u00e8 qui in versione di guest nel brano \u201cThe Hierophant\u201d nel quale, dopo un classico ed orecchiabile riffing iniziale in tipico stile black ed un successivo incedere marziale, si invoca l\u2019arrivo di una luce illuminante atta a svelare il segreto di ci\u00f2 che sar\u00e0 in eterno.<\/p>\n\n\n\n

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Le liriche che compongono gli undici brani di \u201cHelios\u201d (il dodicesimo \u00e8 la cover dei Bathory) alternano riferimenti alla mitologia greca (\u201cAmbrosia\u201d \u00e8 il cibo degli Dei che dona l\u2019immortalit\u00e0) ed alla tradizione ind\u00f9, come in \u201cKalikas Tongue\u201d (la lingua della dea Kal\u00ec, rossa a causa del consumo dell\u2019ego), in cui si fa riferimento all\u2019era oscura (Kali Yuga), caratterizzata da conflitti e declino morale, spirituale e materiale. Ma \u00e8 con il celato messaggio di timida speranza che si annida nei versi della conclusiva \u201cShadows Of A Dawn Unborn\u201d, (\u201cI feel the distant breath \/ Of a dawn unborn \/ And it waits for me\u201d) che il combo tedesco sembra aspirare alla tanto agognata \u201cversione migliore di s\u00e9\u201d. Un disco che segna indubbiamente un buon punto di arrivo per il sestetto tedesco, anche se la sensazione \u00e8 che la loro dimensione definitiva sia appunto questa e che non possano crescere di pi\u00f9.<\/p>\n\n\n\n

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